Regina Spektor es una cantante de anti-folk y rock alternativo con 30 años nacida en Moscú en la antigua Unión Soviética el Febrero 18 de 1980 en entorno de una familia judía; hija de Ilya Spektor fotógrafo y violinista aficionado y Bella Spektor que es una maestra de música que actualmente enseña en Mount Vernon, New York.  Ella emigro de su pais en 1989 cuando ella tenia 9 años en la época de la Perestroika cuando muere la Unión Soviética permitiendo a los ciudadanos emigrar a otros países la familia de Regina viajaron mucho primero a Austria, luego a Italia y finalmente se desplazaron a El Bronx en New York.

Regina se mostró talentosa desde muy niña aprendiendo a tocar el piano que le regalo su abuelo y su madre, se dice que Regina siempre soñaba con ser concertista de música clásica de piano. Ella cuando ya estaba establecida en New York con su familia, empezó a estudiar piano con la maestra Sonia Vargas, en La escuela de música de Manhattan. La familia no pudo traer el piano desde Rusia pero Regina pudo encontrar uno con el cual tocaba en el sótano de su sinagoga. Al principio ella solo estaba interesada en la música clásica pero luego le gusto otros géneros como el Rock, el hip hop y el punk. Luego en su adolescencia ella empezó a escribir sus canciones para luego presentarse en lugares como Sidewalk Café, en sitios donde tacaban antifolk en Manhattan y en centros de estudio.

Luego de auto producirse su primeros dos albums, a Regina consigue un contrato con la Warner y le va muy bien e incluso colabora con artista como las bandas The Stroke en su gira Room on Fire y con Keane en su gira por toda norteamerica. Además de aparecer en varios talkshows en TV como The Tonight Show con Conan O’Brien, The Tonight Show con Jay Leno y hasta en mi favorito The Late Late Show con Craig Ferguson. Regina también se presento en Saturday Night Live con Drew Barrymore.

La música de Regina fue usada en varias producciones tales como The Chronicles of Narnia: Prince Caspian, My Sister’s Keeper, (500) Days of Summer y en series de TV como CSI: NY y Grey’s Anatomy y hasta su vídeo “Us” fue utilizado en teaser en pagina del Microsoft  Zune cuando esta siendo lanzado al mercado.

2001 – El disco debut de Regina Spektor ella misma lo produjo con ayuda de Richie Castellano y lo nombro 11:11 con un sonido un tanto light y el siguiente es su primer sencillo:

Love Affair – Regina Spektor


2002 – Su segundo disco también producido por ella junto a Joe Mendelson y igual que su anterior producción tiene un sonido muy tranquilo practicamente solo es la voz de Regina y su piano. Y la canción que mas me gusto de este album es “Daniel Cowman”:

Daniel Cowman – Regina Spektor

2004 – Luego des su primeros dos albums Regina por fin consigue un contrato con una disquera, la Warner music es la encargada de ayudarle con la produccion de su siguiente disco titulado Soviet Kitsch al tener un estudio que la apoyaba tiene mas recursos en este álbum la verdad me gusto bastante y tiene muy buenas canciones como por ejemplo “Us” cancion que salio en la pelicula (500) Days of Summer y “Your Honor”.

Us – Regina Spektor

Whisper – Regina Spektor (escuchen esto antes de “Your honor”)

Your honor – Regina Spektor


2006 - Luego de Soviet Kitsch, Regina lanza a Begin to Hope que debuto en ranking Billboard 200 y llego al puesto NO. 70 y su mayor éxito fue la canción “Fidelity” que tuvo una gran aceptación por el publico, pero las dos canciones que mas me gustaron a mi fueron “On the Radio”  y ” Better”.

On the Radio – Regina Spektor

Better – Regina Spektor

2009 -Y por ultimo su mas reciente producción que salio en Junio del año pasado tiene por nombre “Far” discazo que tuvo muy buena criticas y siempre con el estilo y el sonido que caracteriza a Regina Spektor y que tanto me gusta. Las canciones que mas me gustan son “Eet” y “Dance Anthem of the 80’s”.

Eet -Regina Spektor

Dance Anthem of the 80’s

Tengo tiempos de no recomendarles algún artista musical pero tratare de hacerlo mas seguido. En esta ocasión les recomiendo una artista procedente Irlanda pero que parece norteamericana de raza, que tuvo una reciente participación en la ultima entrega de los premios Grammys. Les estoy hablando de Imelda May una cantante de Rockabilly, genero de música que me encanta por el sonido predominante de su contrabajo y su toque rockanrolero de los años 50’s.

Imelda May cuyo verdadero nombre es Imelda Mary Higham nació un 10 de Junio de 1974 que antes de darse a conocer con su actual nombre artístico, Imelda May se daba a conocer como Imelda Clabby. Los integrantes de su banda son: Al Gare en el bajo y contrabajo, Steve Rushton en batería, Darrel Higham en la guitarra y Dave Priseman que le hace a todo viento, percusion y guitarra y por supuesto la potente e increíble voz de Imelda Mary Higham.

Esta cantante  de rockabilly esta de pelos la escuche hasta hace poco en unas de mis fuentes predilectas para conocer buenas propuestas musicales, el programa Live from Abbey Road donde canto entre otras canciones, Johny got a Boom Boom y cuando escuche la potente voz de Imelda con el ritmo rockanrolero de la guitarra y desde luego el contrabajo que tanto me gusta escuchar, me dispuse a buscar esta agrupacion en la red y poco después de investigar sobre ella veo que ella esta cantando en la los Premios Grammys junto con Jeff Beck en tributo al difunto jazzista Les Paul y me dije gaau esta mujer es asunto serio.

Imelda May  solo tiene dos discos de estudio el primero lanzado el 2005 titulado “No Turning Back“ bajo su anterior nombre artístico, Imelda Clabby. En este album se escucha un Rockabilly inclinado mas al country que es una de sus raices con un ritmo no tan movido pero siempre con rolas con un ritmo vivaz con el sabor caracteristico Rock and roll de los 50’s. Entre las rolas que mas me gustaron están Dealing with the devil y Bring my Cadillac back por el contrabajo que tanto me gusta. Según la Wiki en el 2009 Imelda May hizo un relanzamiento de este álbum.

Imelda Clabby – Bring my Cadillac back

Luego de No Turning Back su primer álbum de estudio Imelda Clabby cambia su nombre artístico a Imelda May y en 2009 saca su segundo album de estudio titulado Love Tatoo de donde se desprende su sencillo mas famoso Johny got a boom boom canción esta buenísima y podría decir que es mi canción favorita de ella. Ella gano un premio Meteor como mejor cantante femenina en el 2009. Además de Johny got a boom boom otra canción que me gusto fue Smoker’s Song.

Imelda May – Smoker’s Song.

En fin el sonido de Imelda May me trae mucha nostalgia y como me gustaría escucharla cantante Hit the road Jack o Johny be Good esas dos canciones cantadas por ella, eso si lo quisiera escuchar. Si eres de la personas que les gusta el Rock and Roll de los 50’s o estas viviendo en esa década todavía le recomiendo que escuchen a Imelda May.

Luz – Eugenia Leon

Luz, a los poetas
para que no anden malgastando letras,
Luz es lo que falta
Aclarar la tinta que los mancha
escribir a oscuras como ciegos
cuando punza la verdad
escribir locuras con sosiego
simple la dificultad.

Luz en cada trazo
a quién llene de razón un cuadro
luz en cada grieta
a dónde eche un ojo la destreza
que al pintar la hondura
pinte el cielo
y si puede más allá
más allá, más allá

Luz a los guerreros
con inteligencia en los aceros
luz cuando se mueren
que a pesar de muertos
no se quiebren

luz dónde nos falte
al que tuerza fierros
y al que cante
luz que nunca sobre
para que apreciemos a la noche
para que apreciemos a la noche

que al llegar profunda
monte a pelo
pa´ que más profundidad…

Esta cancion es una de los mejores canciones que he tenido el placer de escuchar y que hasta hace poco la encontre.

!!Ohhhhh Señores!! Parece ser que nadie atino con las pistas que Paramount solto con las palabras remarcadas, si juntamos las palabras secret, stark y confession y las escribimos en nuestro navegador así: http://www.starksecretconfessionrevealed.com/ nos redirige a esta pagina de Apple donde podemos ver en toda la gloria del HD !El primer tráiler de Iron Man 2! se los pongo a continuación desde Trailer Addict:

Aqui les dejo la descarga del tráiler en varias resoluciones para que lo disfruten cuadro por cuadro.

DESCARGA – TRAILER IRON MAN 2 en HD

• 480P  (46 MB)
• 720P (110 MB)
• 1080P (189 MB)
• IPOD/IPHONE (13 MB)

En el tráiler vemos las mismas escenas que salieron antes, pero con una mejor resolución donde podemos apreciar mejor los detalles. Por ahí se ve a Nick Fury, Black Widow, Whisplash en el proceso de creación de su armadura (Pinta que será un GRAN villano) Iron Man siendo perseguido en el aire por ¿otras armaduras? y al final War Machine y Iron Man luchando contra media docena de Exo-Esqueletos. Claramente podemos ver que el traje de Iron Man es diferente que el de la primera pelicula porque el núcleo del pecho ahora es triangular y tiene mas partes doradas. Y esa frase “You complete me“ XD Matadora Eh…

la cinta se estrena el 7 de mayo de 2010, es dirigida por Jon Favreau y protagonizada por Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Jon Favreau, Mickey Rourke, Sam Rockwell, Samuel L. Jackson, Scarlett Johansson, Garry Shandling, John Slattery, Kate Mara, Clark Gregg y Olivia Munn.

!!Release The Kraken!! Épica frase… se me erizaron los pelos cuando lo grito Liam “Todo Lo Puedo” Neeson interpretando al dios Zeus. El Kraken de Piratas del Caribe no es nada comparado con esta descomunal bestia, hasta miedo me dio.

Clash Of The Titans, apunta a ser una pelicula j*didamente épica, una mezcla entre: Troya, 300 y El Señor de Los Anillos.

Clash of the Titans,Trata de la Guerra del hombre en contra de los dioses del Olimpo y la guerra entre los mismos dioses Hades (Dios del Inframundo) y Zeus (Dios del Olimpo) que podría destruir el mundo.
El semidios encarnado Perseus, se ofrece en una arriesgada misión en la Tierra de los mortales para salvar a su padre Zeus del vengativo Hades Dios del Inframundo, antes que le pueda arrebatar los poderes a Zeus y convierta en un infierno a la Tierra.

Del director Louis Leterrier, (Unleashed, Transporter 2, The Incredible Hulk). El guión es de Lawrence Kasdan (Raiders of the Lost Ark) y revisado por Phil Hay and Matt Manfredi (Crazy/Beautiful, The Tuxedo, Aeon Flux). Remake del director de la peli del mismo nombre de 1981 Desmond Davis, de Warner Brothers.actúan Sam Worthington como Perseus, Liam Leeson como Zeus y  Ralph Fien como Hades.

Aparentemente el tráiler no debería haber salido ya, porque lo están eliminando a diestra y siniestra de todos los servidores de video, la unica copia que pude encontrar fu en Salón del Mal, como no conseguí el link para embedearlo directamente, lo inserte en este post “a la fuerza” por si no pueden ver el reproductor, mejor vayan a el post original en Salón del Mal. Apresúrense a verlo antes de que lo eliminen o  descárguenlo desde AQUI

Para terminar los dejo con unos posters de Clash Of Titans al mas puro estilo de “300”

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Fuentes:

• Snack Preview
• Salón del Mal

Como es costumbre en este blog, tenemos muy buen gusto musical y siempre les recomendamos géneros, artistas o canciones que no son muy conocidas pero no por ello dejan de ser muy buenas solo echen un vistazo a la categoría de musica de este blog, ahí encontraran una plétora de artistas de los que muchos no habrán escuchado nunca, tómense su tiempo para disfrutar de cada uno de esos artistas, no se van a arrepentir.

Jenny Amanda Katarina Bengtsson ó Amanda Jenssen nació y se crió en Lund, una pequeña ciudad del sur de Suecia. La música formó parte de la vida de su vida desde que era una niña. Actuaba en solitario con sus propias canciones y, además, formó parte de dos grupos, uno de rock llamado Oh Hollie Neverdays y otro llamado Amanda & The Papas.

Se hizo popular al ser, en el año 2007, la segunda finalista de la versión sueca de la franquicia Idol. Poco después de finalizar el concurso le ofrecieron un contrato de grabación con Sony BMG. Jenssen no llegó a ganar el concurso, pero un mes después ya tenía su primer single en el mercado, “Do you love me”, fue el primer éxito que escuche de ella gracias a que estaba en las listas de popularidad de Spotify, desde el primer instante me enamore de la fuerza de su voz (que en ocasiones me recuerda a la de P!nk) Tras debutar bajo la influencia del nuevo soul que se factura en el Reino Unido, la cantante sueca exhibió un registro más rockero y ratificó sus posibilidades con su segundo sencillo, “Amarula tree” una cancion muy pegajosa y bailable: I am a dreamer and as far as I can seeeee, Amarula treeeeee!!!

Ambos temas abrieron el camino a “Killing my darlings” su primer disco lanzado en el año 2008, la venta del álbum ha sido orientada hacia las tiendas de descargas de Internet  por lo que será muy difícil encontrarlo físicamente en las tiendas, a no ser que lo compres por Itunes o lo escuches gratuitamente por Spotify “Killing my darlings” presenta once temas cantados en inglés, varios de ellos escritos por Amanda Jenssen, que oscilan entre los ritmos más cálidos del soul y los tiempos lentos, y que están arropados por grandes arreglos orquestales.

Al ser una artista relativamente nueva todavía se le nota con cierta “timidez” a la hora de hacer presentaciones en vivo, pero poco a poco va tomando su lugar como toda una diva, ya no se le nota aquel nerviosismo con el que se presentaba entonces.

El disco, que ofrece la posibilidad a Jenssen de mostrar la versatilidad de su voz, encierra otros singles potenciales, como “Rising Up”, que abre el álbum con una solida base rítmica y unos relucientes arreglos de cuerda.
“Feliz” y “sorprendida” por la buena acogida de “Killing my darlings”, según ha declarado en su página web, la cantante sueca ha emprendido ya una gira por su país para presentar el álbum, a la espera de traspasar las fronteras con la ayuda de Internet.  Killing My Darlings ha vendido hasta la fecha más de 50.000 copias en Suecia, lo que le hace poseedor de un disco de platino
El pop sueco tiene una larga experiencia en exportar sus productos desde que Abba se convirtió en los años setenta en uno de los grupos más vendedores de la historia de la música.

En el 2009 lanzo su segundo disco “Happyland” cuyo primer single fue, por supuesto, Happyland un tema que demuestra la madurez musical que ha alcanzo respecto al disco anterior, debo decir que este disco, segun sus temas es mucho mas comercial que el anterior, pero eso no le resta merito, todos los temas son muy distintos como “Save me for a day” un tema corto pero lleno de esa voz grave y fuerte que la caracteriza (mi favorito del disco) “Autopilot” es la cancion con mas pasión de este album: “Autopilot, take my memories Cause I won’t need them anymore, And I think they’ve already won Cause my love is gone…”

Para que se vayan enamorando de esta diva, les dejo con una selección que a mi parecer son algunas de las mejores canciones de sus dos discos:

Tracks Claves:

Killing my darlings – 2008

• Do You Love Me –
• Amarulla Tree —–
• Rising Up – ——- –

Happyland – 2009

• Happyland—————-
• Autopilot —————–
• Save Me For A Day -

Fuentes:

• Wikipedia
• Last.FM
• laopinion.es

Este podcast lo encontré cuando estaba buscando material para otro post de Actores de Doblaje y me encontré con el Podcast de Mario Filio que a decir verdad no lo conocía como actor de doblaje pero cuanto escuche su voz en el podcast se me hizo familiar al instante. Luego de investigar un poquito en su pagina de web me di cuenta de quien era el y la verdad es casi imperdonable que yo no supiera del trabajo de este señor el ha hecho las voces de Will Smith, Clive Owen, el divertido Rey Julien en Madascar 2  y recientemente en la  serie animada Star Wars: Clone Wars como Obi Wan Kenobi.

Pues este señor en su podcast, en la antepenúltima edición estuvo con mi actor de doblaje favorito Jose Atonio Macias conocido también como “Pepe Toño” Macias que tiene una de las voces mas locas  y chistosas del doblaje pero que también ha doblado a actores serios como Leornardo Dicaprio, Heat Ledger (The Joker), Orlando Bloom, Matt Damon entre otros aun que la verdad me siempre me río con sus trabajos en el doblaje de animación con la las Sariguellas de Ice Age, la ardilla hiper-activa en Over the Hedge, Doble D en Ed, Edd y Eddy y James del equipo Rocket entre muchos otros.

Este episodio del podcast de Mario Filio esta pero archi super mega recontra de pelos con las payasadas y el humor del grande Pepe Macias que de verdad este señor se dice cada tarugada en este podcast que no pare de reir al escucharlo. Ademas con la gran voz de Mario Filio que me dio la imprecion que Obi Wan esta grabando un podcast con Pepe Toño.

Tienen que escucharlo no es una sugerencia es una orden.

Así que escuchenlo aquí esta el podcast:

Y para saber mas o escuchar mas podcasts de Mario Filio aquí esta su pagina web:

http://mfilio.com

Y la pagina web de Pepe Toño Macias para saber mas de su trabajo:

http://www.pepetomacias.com/

Esto son los remixes que de  música normal convertidos a electrónica para ser mas cool para un super fieston de los que escuchan música electrónica. Escribo el post ya que como escucho varios géneros de música y me encanta la música electrónica ya me gustas escuchar los beat reventando la bocinas de mi equipo de sonido (punchis punchis).

Los remixes que a continuación les traigo (7 en total) son de djs muy reconocidos a nivel mundial y otros no tanto pero que también hicieron su remix bastante bien. Estas rolas son solo para los revienta bocinas así que aquí esta:

El primer remix es de la canción de la cantante canadiense  Nelly Furtado y su canción Say it right este remix fue elaborado por una firma de música electrónica llamada Menage Music pero no se quien fue el dj exacto quien hizo este mix.

Nelly Furtado – Say it right (Menage Music Mix).

Gabriel & Dresden es el dúo djs estadounidense que realizaron nuestro siguiente remix de la canción clásica de Kansas, Dust in the Wind pero mas que un remix es un cover ya que no mixean la pista original pero les quedo de pelos.

Kansas – Dust in the wind (Gabriel & Dresden cover remix)

Este remix es realizado por el veterano en la música electrónica David Guetta y es la canción que si ha pegado recientemente, el tema I gotta a feeling de los Black eyed peas corregida y aumentada con mas beat para una fiesta.

Black eyed peas – I gotta a feeling (David Guetta remix)

Otro dj famoso a nivel internacional se encargo del siguiente mix hablo de Paul Van Dyk que le hizo un mix a Britney Spear de la rola Gimme More.

Britney Spears – Gimme more ( Paul Van Dyk remix)

Ahora después de dos djs famosos tenemos a Djsaar Electro de quien no se nada solo se que realizo este excelente mix de la cancion super pegajosa de Akon, Right now.

Akon – Right Now (Djsaar Electro mix)

Este djs que segun la wikipedia esta activo desde 1991 no es muy famoso pero si tiene sus fans, este djs es Dave Aude y esta rola esta dedicada a todos los que nos dejan coment en el post de Lady Gaga es macho jeje, ya que esta mix es de Poker Face de Lady Gaga.

Lady Gaga – Poker Face (Dave Aude mix)

Armin Van Buuren realizo este mix que esta de pelos de la rola del grupo britanico The Killer titulada Human.

The Killer – Human (Armin Van Buuren Mix)

Uf! Ya no recuerdo la ultima vez que les di una recomendación de algún grupo o artista musical pero esta recomendación es para los amantes del Jazz. En esta ocasión es la compositora y escritora de origen Estadounidense conocida como Melody Gardot de 24 años de edad, influenciada por artistas como Judy Garland, Janis Joplin, Miles Davis, Duke Ellington y George Gershwin y jazzistas latinos como Stan Getz y Caetano Veloso (según la Wiki, no soy un gran conocedor de Jazz).

Supe de Melody Gardot en una programa llamado Live from Abbey Road y al escucharla cantar me embrujo y corrí al computador para saber quien era esa cantante dueña de tan privilegiada voz y así fue que di con ella y supe de la historia detrás de la cantante que es la siguiente:

La carrera artística de Melody Gardot en el ámbito de la música fue resultado de un accidente que casi le arrebata la vida. A los 19 años mientras montaba en bicicleta fue arrollada por una camioneta que hizo caso omiso de una luz roja, causándole serios daños cerebrales, lesiones graves en la pelvis y en la columna vertebral (en otras palabras que golpazo le dieron a esta mujer) debido a la gravedad del accidente tuvo que ser internada en el hospital durante un año. En el transcurso de ese tiempo ella tuvo que volver a aprender cosas muy simples como cepillarse los dientes o caminar he incluso hoy en día ella necesita un bastón para ayudarse y una silla especial mientras realiza una presentación. Varios problemas se le han presentado por culpa de su accidente, como una gran sensibilidad a las luz razón por la cual ella siempre lleva puesto lentes oscuros, debido a las contusiones que le generaron daños cerebrales ella tiene problemas de la memoria a corto plazo y la noción del tiempo, a menudo al despertar por la mañanas no recuerda lo que tiene que hacer ese día.

Melody Gardot recurrió a la música como terapia para poder sobrellevar su tan precaria situación y escribiendo canciones luego tarareando la música hasta que al final pudo grabar un disco con sus propias creaciones. Gardot le da mucho merito a la música ayudandola en su precaria situación y ella habla muy a menudo y  aboga a favor de la música como terapia. Eso me hace pensar que su carrera musical fue producto de su accidente ya que ella estaba estudiando moda en la Universidad de Filadelfia si no hubiera ocurrido el accidente quizás ella estaría diseñando ropa y no produciendo esta tan hermosa música.

Ella aprendió al tocar el piano a la edad de 9 años y a la edad de 17 se presentaba en bares pero solo tocando música que ella quería como The Mamas & the Papas to Duke Ellington incluso Radiohead (quizás esto no la hubiera llevado a ser una gran artista a futuro). En el tiempo que ella paso en el hospital aprendió a tocar la guitarra y empezar a escribir y componer canciones y es así como se origina el LP Some Lessons: The Bedroom Sessions en el 2005. Un disco muy chill, relax con una rolas de Jazz que te llegan al alma con la dulce voz de Gardot pero en este disco se nota que no tuvo la oportunidad de grabarlo en un super estudio de una disquera pero esto lo lo opaca en lo mas mínimo. La guitarra acústica es el instrumento dominante de esta álbum las canciones que mas me gustaron fueron “Momma” y “Some Lesson” pero la que mas me gusto fue “Goodnite”.

Goodnite – Melody Gardot

Luego de de haber ganado fama en con su LP debut pudo conseguir una disquera (ooh!! que emoción oooh!) la cual fue la Universal Record y con ayuda de esta desquera lanza su próxima producción su primer álbum de estudio como tal y fue titulado Worrisome Heart lanzado en el 2006 y luego tuvo un re-lazamiento 2008 por Verve Records al ser adquirida por la Universal Music. Este disco ya se nota la producción de una disquero además de tener canciones ralax también tiene rolas mas movidas con el típico bajo de Jazz (tal y como me gusta) además de agregar canciones remasterizadas como “Some Lesson” y “Goodnite“.  Las canciones que me gustaron fueron “Worrisome Heart” y la nueva versión de “Goodnite” que de por si ya me gustaba esta nueva versión me encanto de verdad ya que agrega un baja que suena de pelos.

Goodnite (remasterizada) – Melody Gardot

Luego tenemos su mas reciente producción lanzado en el 2009 titulada “My One and Only Thril” su segundo álbum de estudio, gran produccion y obra maestra para mi. Larry Klein estuvo involucrado en la producción de este disco. Aparte de la música Jazz también se puede apreciar un sonido de música Brasileña así como bossa nova (hagan cuenta u caso con un sonido delicioso como la rola “The girl from ipanema”), esto le da un toque especial al álbum además de esto también Gardot canta una canción en frances y cuando la escuche cantar en francés me enamore aun mas de ella (ya que me encanta el chanson) la canción se llama “Les étoiles” (The Stars) no saben casi me un paro cardiaco cuando la escuche por eso digo que este disco una verdadera joya.

If the stars were mine – Melody Gardot

Les Etoiles – Melody Gardot

No hay duda que Melody Gardot es una gran música y una persona admirable por todo lo que tuvo que pasar y nunca haberse rendido y es mas sacar lo mejor de su situación al convertir una terapia en una serie de canciones que serán recordadas por siempre. Para mi Gardot tiene pinta de ser una figura legendaria del Jazz (además es guapisima jeje) y en la música en general.

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Con seguridad District 9 es una de las mejores películas del año. Es uno de los filmes más originales de ciencia ficción que haya visto en mucho tiempo. No está ambientada en los Estados Unidos (por alguna extraña razón, lo extraterrestres siempre eligen llegar a los E.U.), ni el gobierno estadounidense estará involucrado cuando una nave espacial gigantesca llegue accidentalmente a Johannesburgo, Sudáfrica, en 1982. El ejército y el gobierno sudafricano se las han arreglado solos con la llegada de alienígenas a la Tierra.

No han llegado a invadirnos, ni a exterminarnos, ni siquiera querían llegar acá, pero tuvieron que hacerlo por motivos fuera de su control. Lo novedoso de este relato, es que los extraterrestres son las víctimas de los terrícolas, y viven confinados en una especie de guetto llamado “District 9”. Los humanos se refieren a ellos con el termino despectivo de “Langostinos” por su apariencia insectoide. Los aliens viven en condiciones marginales, su alimentación se basa en comida para gato y viven subyugados ante la fuerza armamentista del ejército.

Neill Blomkamp ,filma esta pelicula basado en un cortometraje que realizo en 2006 llamado “Alive in Joburg” (que pueden descargar totalmente gratos de aquí) Blomkamp, apadrinado por Peter Jackson en la producción, experimenta con varios formatos: el falso documental, el melodrama, la ciencia ficción y el “horror orgánico”. Hay varios guiños a películas representativas del género, como “La Mosca”, en la versión de David Cronenberg, o también “Enemy Mine”, de Wolfgang Petersen.

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Todo es narrado a través de los ojos de un desafortunado empleado de MNU (Multi-National United)  Wikus Van de Merve (Sharlto Copley), un tipo que de ser un torpe burócrata, encargado de supervisar cada rincón del “distrito 9”, sufrirá un desafortunado accidente. La actuación de Sharlto Copley es muy sobresaliente si tomamos en cuenta que es su primera pelicula, transmite muy bien la desesperación de no encontrar ayuda y que todo el mundo te de la espalda. Lo mejor, es que al final District 9 no es una simple película de acción y notables efectos especiales. Con un impresionante diseño de producción, a pesar de su corto presupuesto, apenas 30 millones de dólares.

District 9 es una película que se convierte en una interesante reflexión sobre el fascismo, el racismo, la intolerancia y, por difícil que parezca, la amistad, la fraternidad y el amor paterno filial. Hay algo de horror gore, cabezas que vuelan y más escenas algo escalofriantes que nos recuerdan a los campos de concentración nazi. Aunque creo que lo más sorprendente en la película de Blomkamp, es su capacidad para conmover al espectador, a través de unos alienígenas increíblemente diseñados, que se ven amenazadores pero, al mismo tiempo, vulnerables.

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Bajo una historia de alienígenas corriente esconde una crítica a la doble moral y la ceguera que experimentamos ante la pobreza generada por intereses políticos y económicos.  la historia cuenta como hace 28 años naves alienígenas llegaron a Johanesburgo. La población, mitad aterrorizada y mitad esperanzada, se ve incapaz de convivir con ellos, En si, la pelicula habla de la dificultad de convivir y de la inclinación más que intensa que experimentamos por controlar a aquellos que nos molestan, desagradan o niegan lo que queremos. Hubo un momento de la pelicula donde sentí lastima por ser un miserable humano al ver nuestro comportamiento tan animal, irónicamente los aliens (algunos, no todos) resultan ser mas humanos que nosotros mismos.

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La historia es excelente y la película está muy bien hecha. Se podría decir que tiene dos partes, una al principio, tipo documental, en donde se narra la llegada de una nave espacial a Johannesburgo y la forma en que los humanos tratan el asunto y una segunda parte, tipo película de acción, pero la transición entre los dos formatos no se siente y no nos confunde para nada.

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Lo más interesante del asunto es que esta es una película que habla sobre muchas miserias de los humanos, como la xenofobia y la segregación social, empleando a extraterrestres como víctimas y estando inspirados en una historia real que sucedió en Sudáfrica en pleno apartheid, District 6.

También se critica el tráfico de armas y drogas como muchas veces tratan de llenar de legalidad atrocidades (cuando obligaban a firmar las órdenes de desalojo), los experimentos científicos poco morales y la manipulación de la información por parte de los grupos de poder.

En el apartado de efectos visuales, la especialidad del director, me gustó mucho lo referente a las armas alienígenas y como fueron logrados los extraterrestres. También me gustó el uso de todas de cámara de vigilancia, le dan un toque realista al asunto.

En conclusión, una excelente película que pudiera parecer convencional, pero no lo es, con un mensaje que espero que la gente pueda captar. En definitiva es la mejor pelicula de Sci-Fi que he visto en mi vida, espero que no hagan una secuela, aunque el argumento da para mas prefiero que cada quien se quede con sus conclusiones de lo que paso y lo que podría pasar.

Este dia 29 de Agosto 2009, Michael Jackson estaria celebrando su cumpleaños numero 51, todo el planeta le esta rindiendo homenaje el dia de hoy y pues yo no queria dejar de publicar mi pequeño homenaje al rey con este megamix que he preparado, lo hice con el corazon de un fan, con las que a mi parecer son las mejores canciones como solista o en dueto con otro artista, espero que ustedes lo disfruten tanto como yo.

DESCARGA http://www.mediafire.com/download.php?ojtzoh2wr4y

¡¡¡¡La rockola ha hablado!!!!

descargar mp3

Como todos ya saben Michael Jackson paso a mejor vida a causa de un paro cardiaco…. Jacko tenía previsto iniciar una serie de conciertos en Londres entre el 13 de julio y marzo del 2010. Las entradas se agotaron en pocas horas cuando salieron a la venta en marzo de este año, fallecio a los 50 años de edad

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Yo era, soy y seguire siendo Fan de Michael, Me se todas sus canciones desde que estaba con los Jackson 5, tengo varios conciertos en DVD ademas de todos sus videos… era un artista como ningun otro, cantaba maravillosamente, era un excelente bailarin ademas de escribir sus propias canciones. Les parecera extraño lo que les voy a decir, algunos quizas no me crean, un dia anterior a su muerte soñe con el…. en mi sueño, Honduras era parte de su ultima gira, y estaba aqui para promocionar el evento…pero por alguna razón lo cancelaron. ¿ Un sueño premonitorio? quien sabe…. no creo en esas cosas, pero la neta me parece muy rara la coincidencia.

A pesar de todos los problemas en los que se vio envuelo todos estos años, no podemos negar que era UNICO, hace falta mucho tiempo para que otro artista nos haga disfrutar tanto un concierto, era todo un Showman.

Ni modo, todos vamos a morir algun dia… solo nos queda seguir disfrutando de sus canciones pegajosas y sus excelentes videos. Descanza en paz Mike.